Новости культуры и искусства Харькова сегодня

По случаю 330-летия прихода к гетманской власти Ивана Мазепы в Харькове решили перевести оперу Чайковского «Мазепа» на украинский язык, добавив в произведение любимую песню Степана Бандеры.

Поскольку опера Чайковского написана на пушкинский сюжет, где Мазепа выставлен предателем и лицемером, в музыкальное произведение решили внести коррективы, передает RT.

В частности, планируется, подготовить новую партитуру, которая отражает современный взгляд на гетмана и исторические события. Для этого, в частности, из старой партитуры выбросили третий акт и перевели текст Пушкина на украинский язык, сообщила музыкальный критик Любовь Морозова, отметив, что «в мире уже давно оперы не переводят – все ставят в оригинале».

Кроме того, в начале и в конце оперы решено вставить любимую песню Степана Бандеры «Черная пашня изоранная».

«К чему она там? Какое отношение Бандера имеет к Мазепе? Сцена в конце: на заднем плане казнят Кочубея, на переднем плане стоит его дочь, улыбаясь поет молитву, а на экране идут в это время фотографии небесной сотни и воинов АТО. Эта постановка, пожалуй, должна была вызвать усиленное чувство патриотизма, а на самом деле дала обратный эффект», – считает Морозова.

Отметим, за последнее время это уже первый случай, когда украинские деятели «адаптируют» к местным условиям те или иные достижения цивилизации. Так, ранее депутат Верховной рады Украины Глеб Загорий заявил, что Wi-Fi и GPS появились благодаря «украинскому таланту», к каковым он причислил голливудскую актрису и изобретательницу Хеди Ламарр.

В январе бывший нардеп, брат бывшего президента Украины Петр Ющенко, называющий себя историком, заявил, что древнегреческие философы разговаривали на украинском языке, а Диоген якобы даже советовал использовать его в качестве государственного.

Сообщение от журналистов.

"В Харькове в ожидании визита президента Украины Петра Порошенко начали покраску асфальта возле филармонии, где украинский лидер намерен принять участие в открытии органного зала".

С 20 августа по 5 сентября в галерее «Мистецтво Слобожанщини» пройдет арт-проект «Харьковчане», приуроченный ко Дню города.

Арт-проект задуман отразить многоликость города в его жителях

По замыслу организаторов, выставка должна отразить многоликость Харькова в его жителях.

«Деловито-озабоченный и бесшабашно-озорной. Город-труженик и город-торговец. Город-учёный и город-студент. Город-актёр и город-зритель. Пограничный город, лежащий на пересечении важных торговых путей. Город-«миллионник», крупный индустриальный, образовательный и культурный центр; важный транспортный узел. Его люди – такие разные по возрасту, национальности, образованию и вероисповеданию, но в то же время такие похожие. Потому что все они – харьковчане», – рассказывают о концепции проекта его организаторы.

К участию в арт-проекте галерея приглашает художников, фотографов, скульпторов.

Для этого нужно до 1 августа выслать заявку (количество работ не более 5-ти, с указанием размера работ, техники исполнения и небольшой биографической справкой с контактами) на адрес галереи: oblgallerymc@gmail.com

Справки по тел.: (057) 717-10-40, 705-15-50.

В пятницу, 10 июля, в Муниципалке откроется выставка скульптурных работ Александра Сердюка «Про все».

//vk.com
Александр Сердюк расскажет «Про все» языком скульптуры

Персональная выставка скульптора объединит его лучшие работы, рассказали в галерее.

А название демонстрирует возможности скульптурного языка рассказать о том, что нам окружает:  чувствах, обыденной жизни и в то же время философской концепции и рассуждениях художника о Вселенной.

Торжественное открытие пройдет 10 июля в 18.00. Выставка продлится до 27 июля. Вход – свободный.

Александр Сердюк родом из Полтавы, в 2000 году окончил Харьковский художественно-промышленный институт (ныне ХГАДИ). Работает в жанре станковой и монументальной скульптуры в различных материалах: бронза, гипс, камень, дерево, бетон.

В составе творческого коллектива принимал участие в создании городских монументальных скульптурах в Севастополе, Ялте, Днепропетровске, Днепродзержинске, Харькове, Белгороде, Донецке. Работы находятся в частных коллекциях в Украине, России, Польше, Израиле.

В понедельник, 6 июля, в харьковском Саржином яру отмечали самый яркий праздник лета – Ивана Купала. Девушки в национальных костюмах плели венки из разнообразных трав и гадали на суженого. А те, кто свою половинку уже нашел, смотрели концерт и соревновались в квесте.

Фото: Василий Голосный
Девушек учили плести венки

Еще днем те, кто пришел в Саржин яр, могли принять участие в мастер-классе по плетению купальских венков. Девушкам рассказывали, какие в нем должны быть травы, и обучали правильной технике плетения.

«Для своих венков брали ромашки, полынь и колоски. Когда плели, загадывали желание на суженого-ряженого, теперь ждем вечера, когда сможем их запустить и найти свою любовь. Говорят, что тот парень, который достанет из реки веночек, и есть суженый. А если веночек утонет, то девушка может никогда не выйти замуж», - рассказала Даниэла, одна из участниц мастер-класса.

Молодежь также объединялась в команды и принимала участие в квесте «В поисках папоротника». Победители получили грамоты и памятные подарки.

В течение всего праздничного вечера на сцене выступали харьковские детские, юношеские и студенческие творческие коллективы, которые исполняли номера в этно-стиле. В перерывах ведущие развлекали гостей веселыми конкурсами.

Традиционный купальский костер также был, однако, в целях безопасности его имитировал обрез красной материи, который развивался на краю сцены.

«Конечно, хочется проводить как можно больше мероприятий для молодежи, для деток, чтобы они почаще собирались в таком прекрасном месте, как Саржин яр. Здесь нужно проводить не только спортивные мероприятия, но и молодежные, которые приобщают к национальной культуре. Так много молодежи, все в вышиванках! Конечно же, нужно ценить украинские традиции, традиции Харькова. Думаю, что сегодняшний праздник запомнится гостям надолго», - прокомментировал директор Департамента по делам семьи, молодежи и спорта горсовета Константин Лобойченко.

Когда стемнело, девушки отпустили по ручью сплетенные ранее венки, гадая на любимого.



Фоторепортаж с праздника

Закрытие 86-го концертного сезона Харьковской областной филармонии состоится 3 июля в Доме органной и камерной музыки (ул. Университетская, 11).

Харьковская филармония закрывает сезон «Carmina Burana»

В этот день к 120-летию со дня рождения немецкого композитора Карла Орфа зрителям представят сценическую кантату «Carmina Burana». Исполнители - Академический хор им. Палкина под руководством Андрея Сиротенко. Солисты - Анатолий Воронин (баритон), Надежда Юрко (сопрано), Станислав Крючков (контр-тенор).

Также в рамках вечера прозвучит Концерт для скрипки с оркестром Людвига ван Бетховена. Солист - Валерий Соколов (Германия).

Начало концертного вечера – в 18:30.

Справка. «Кармина Бурана» (лат. Carmina Burana) — сценическая кантата немецкого композитора Карла Орфа, которую он написал на собственное либретто по мотивам средневековых стихотворений из одноименного сборника. Написана кантата в 1935—1936 годах. Первое исполнение состоялось 8 июня 1937 года. «Carmina Burana» — это часть музыкального триптиха, который также включает кантаты «Catulli Carmina» (англ.) и «Trionfo di Afrodite» (англ.). Наиболее известной является хоровая композиция «O Fortuna», которая открывает и завершает произведение.

17 июня Львовский драматический театр им. Леси Украинки приехал в Харьков с премьерой рок-оперы «Ирод».

Городской Дозор
Декорация спектакля - стена

Спектакль «Ирод» - это последняя часть трилогии режиссера Алексея Коломийцева. В ней режиссер сыграл главную роль – Ирода, детоубийцу и жестокого тирана, который превыше всего жаждал власти. По словам Коломийцева, трактовка этих событий можно перенести на нашу реальность, то, что происходит сейчас у нас в Украине.

«Ирод – это штука, которая преследует меня еще с 2009 года. Уже тогда я начал задумываться над будущим сюжетом. Постановка спектакля – это длительный процесс, который растянулся на несколько лет. Мы долго готовились к репетициям – написание аранжировки, зарисовка графики, изучение вокальных партий, дизайн и пошив костюмов, а только потом месяца репетиций. На сцене зритель уже видит готовую красивую картинку, но если заглянуть за кулисы, то это трудный и долгий пройденный путь тренировок и подготовки» - говорит Алексей Коломийцев.

В спектакле было использовано необычное и нетрадиционное для классического искусства сочетание графики и музыки, смесь этих компонентов и резкая смена событий в сюжете заставили зрителей затаить дыхание – в зале царил шквал эмоций и впечатлений от увиденного. Алексей говорит такой визуальный эффект благодаря тому, что в спектакле удалось совместить синхронизацию видео, аудио и живой вокал в неожиданных пропорциях. Но сама постановка «берет за живое» не только большим количеством режиссерских задумок и эффектов, но и серьезным и актуальным на сегодня внутренним подтекстом: извечной борьбы добра со злом.

Главная героиня спектакля – Олеся Котляревская, сыгравшая возлюбленную Ирода, поделилась своими эмоциями: «Было сложно пережить эту роль психологически, потому что история тяжелая - о того чудовища Ирода и этой Мариамны, нежной девушки, которая несет в себе образ человеческой надежды. Люди ждали от нее помощи, и она должна убедить Ирода в том, что в этой жизни у могущественному правителю нужно иметь сострадание к ближнему, действовать по совести и справедливости. Значительно усиливала эффект специально подобранная к рок – опере музыка. Она вдохновляла на образ и его создание, на мысли об этой истории».

Главной декорацией рок-оперы была стена, возле которой и происходили действия. И по задумке режиссера, эта стена символизировала все те проблемы, которые стоят перед нашей страной. А сам жестокий тиран, несмотря на внешнюю непохожесть, все же чем-то напоминал другого правителя и деспота, развязавшего кровавую войну в нашем государстве. В конце спектакля эта стена упала на Ирода с его грехами и положила конец всем человеческим мучениям и страданиям. Как символ того, что и в Украине справедливость восторжествует и упадет стена на того Ирода, что забирает невинные человеческие жизни.

Харьковчане «на ура» восприняли такой уже немного подзабытый вид театрального искусства, как рок-опера.

«Наша поездка в Харьков была под большим сомнением. Все упиралось в такие банальные вещи, как финансирование. Ведь гастроли - это аренда помещения, жилья и немало других, на первый взгляд, незаметных, но важных мелочей. Иначе говоря, денег для этого просто не было. Объединение «Самопоміч» помогло нам именно в такой момент, и это очевидно свидетельствует о том, что эти люди понимают, что искусство - это очень важный процесс для всей страны» - рассказал режиссер рок-оперы Алексей Коломийцев. А еще, под впечатлениями от пребывания в нашем городе и от харьковского зрителя, пообещал привезти в наш город и другие свои творческие работы.

20 и 21 июня на городские улицы выплеснется яркая смесь из фолка и джаза, хип-хопа и классики, панк-рока и госпела. Вместе с музыкантами создавать праздник для горожан будут актеры, танцоры и перформеры. Для артистов это отличная возможность выступить в самых необычных местах. Для слушателей — знакомство друг с другом, с городом, его музыкой и культурой.

Городской Дозор
Мероприятия пройдут уже в эти выходные

«День музыки» — это около тридцати открытых и закрытых площадок, на которых можно будет услышать лучших харьковских музыкантов, узнать больше о цирке и капоэйре, поиграть в «Угадай мелодию», послушать акустику Костела, полюбоваться закатом с крыши Дома Проектов. Вход на все мероприятия будет бесплатным.

«Это масштабный волонтерский проект, созданный харьковчанами для харьковчан. Мы хотим подарить городу праздник и сделать так, чтобы как можно больше людей смогло принять в нём участие. Главное правило «Дня музыки» во всем мире — свободная музыка, свободное пространство», - говорит координатор «Дня музыки» Алина Ханбабаева.

На призыв организаторов откликнулись группы «Село і люди», Magnifika, Kiuila, Барабашоу, Redplanet, Кривоструй, We Are, Creamwave, Жуй, Павел Алдошин, школа танцев All Stars, школа капоэйры Dende Kharkov и еще множество артистов.

«Для меня это уникальная возможность подарить большому количеству людей музыку, которая у нас в Харькове часто играется «для друзей», показать, что Харьков музыкальный и талантливый город. На примере проиллюстрировать — на одной сцене могут собраться очень разные люди для достижения общей цели», - комментирует музыкант Алексей Мащиц.

20 и 21 июня музыка будет звучать с таких площадок:

Уличное фортепиано расположится на Стрелке речек, сцена «Музыка народов мира» — в саду Шевченко, акустическая локация — на «стекляшке» у кафе Tuk Tuk, джаз — во дворе галереи АВЕК, «романтическая площадка» с классической музыкой — возле метро «Архитектора Бекетова». Классику можно будет послушать в Литературном музее, Соборе Успения Пресвятой Девы Марии, Харьковском университете искусств имени И.П.Котляревского.

На ступеньках ХАТОБа праздник продлится целых два дня. Здесь зрителей ожидает музыкально-боевая площадка от школы капоэйры Dende Kharkov, лучшие артисты и танцоры на хип-хоп сцене, танцевально-перформативная площадка Dance field. Вечером в амфитеатре за ХНАТОБом покажут музыкальное кино от дружественного проекта «Кино под открытым небом».

Главная сцена расположится на площадке у метро «Держпром» возле Premier Palace Hotel Kharkiv. Еще одну локацию, которая соберет лучшие независимые коллективы города, пока держат в секрете.

Одновременно с главной заработает рок-сцена в парке Горького, а любителей ночных развлечений ждут в клубе «Живот», барах Farsch Place и Depstor.

Кроме того, любой желающий может присоединиться к празднику, выступив на одной из открытых площадок — уличное фортепиано, открытое фортепиано в свободном пространстве «Циферблат», HUMMUS-кафе.

«Мы создаем День музыки не только для активных граждан, но и для тех, кто не участвует в культурной жизни города. Хотим, чтобы любой харьковчанин независимо от пола, возраста и музыкальных пристрастий открыл для себя что-то новое. Это праздник для всех», говорит координатор «Дня музыки» Сергей Жуковский.

Программа:

20 июня.
1. Уличное Фортепиано. Сквер «Стрелка», 13.00. (Уличное фортепиано Яна Черевань, EileenSasha)
2. Собор Успения Пресвятой Девы Марии. ул. Гоголя, 4, 14.00 (Kharkov Guitar Quartet)
3. Романтическая локация. пл. Архитекторов, возле метро «Архитектора Бекетова», 15:00. (Академическая музыка)
4. Акустическая локация. ул. Сумская, 39, возле кафе Tuk Tuk, 14:00. (Cosmo Orgasmics, Гриша Чайка, Den Mitchell)
5. HUMMUS. ул. Мироносицкая, 57, С 14:00 до 20:00. (Свободная сцена)
6. Свободное пространство «Циферблат». ул. Пушкинская, 74, С 11:00. (Открытое фортепиано)
7. Антикафе «7/9». Харьковская набережная, 7/9, С 14:00. (Dan Zhilinski, Сергей Брич, Юрий Рябов, Артур Никифоров, Дмитрий Каменский, Алексей Шутько, Иван Следь)
8. IT-Café. пр-т. Правды, 10А, 15:00. (El Sol, Almost perfect, Igor Sirodzha)
9. ХНАТОБ. ул. Сумская, 25, 15:00. (Музыкально-боевая площадка от школы капоэйры Dende Kharkov)
10. Главная сцена. Premier Palace Hotel Kharkiv, пр. Правды, 2, 16:00. (Magnifika, Село и Люди, Жадан и Собаки, Kiuila)
11. Парк им. Горького. ул. Сумская, 81, 17:00. (Redplanet, Kamrájo, Павел Алдошин, Кривоструй, Електрикфіш, Fadivi music)
12. Hip-Hop локация. ул. Сумская, 25, ХНАТОБ, 17:00. (Ars Эгоист, Buzz, Fosha, SMOG, The Phenomenon, Айсідок, Битбокс дуэт M. T. M, Глеб Скляров, Дети Прокуренных Кухонь, Mozг. ALL STARS)
13. Харьковский университет искусств им. Котляревского. пл. Конституции, 11/13, 17:00. (концерт «Музыка и архитектура барокко»)
14. Танцевально-перформативный площадка Dance field. ХНАТОБ, ул. Сумская, 25, 19:00. (современная хореография, перфоманс)
15. Арт-кафе «Агата». ул. Революции, 11, 20:00. (The Blues Nephews, Eileen Sasha, Бальса)
16. Рок-паб «Стена». ул. Рымарская, 13, 19:00. (Жека Кошмар)
17. F-Club Lounge Cafe. ул. Сумская,70, галерея «Авэк», 19:00. (Court Jazz, трио Onstage, Karri'd'or)
18. Литературный музей. ул. Фрунзе, 6, 19:00. (Концерт фортепианной музыки «Из жизни вечных двигателей». Музыка старых и новых мінімалістів. Исполняет Игорь Приходько)
19. Арт-клуб «Имхо». пр-т. Победы, 75А, 19:00. (Сергей Кривуля, Жека Кошмар и “Ку-Ку”, Юрий Суржко)
20. Eshta.Studio. пр-т. Ленина, 38, 19:00. (Михаил Анфалов, дуэт ONSTAGE, командная игра «Угадай мелодию»)
21. Арт-Клуб «Корова». ул. Петровского, 37, 20:00. (Black Cat cover band, Dj Da Vinci)
22. Арт-клуб Akuna Matata. ул. Пушкинская, 5, 22:00. (Гараж Ньютона, GUP та дзига)
23. Кино под открытым небом. за ХНАТОБом, ул. Сумская, 25, 21:00. (Музыкальные короткометражки)
24. Depstor Bar. пл. Конституции, 1, 22:00. (Groove monkeys - Zam & Markus)
25. Farsch Place. ул. Квитки-Основьяненко,12, 22:00. (Dj Eazy, Anastasia Richi, Schtug+Bagrat (live saxophone))
26. Клуб «Живот». ул. Мельникова, 6, 22:00. (Asket, Hi5ive, Against, Djust, Head, Int Company, Рома Здесь)

21 июня:
27. Сцена «Музыка народов мира». Место уточняется, 14:00. (выступления фольклорных коллективов)
28. ХНАТОБ. ул. Сумская, 25, 15:00. («Музыкальная суббота» — музыка разных жанров)
29. Фабрика звука. Место уточняется, 15:00. (City of me, We are, Creamwave, Жуй)
30. Французская локация, «Мулен Руж». ТРЦ «Французский Бульвар», 17:00. (Геннадий Мезинов, дуэт On stage)
31. Литературный музей. ул. Фрунзе, 6, 18:00. (Невская (проза,поэзия), Безликий,(Проза) Эдуард Попов (поэзия), Виталий Помазан (поэзия), MDM (аудио поэзия), Власть Нефть (авторская песня), Вика Романова (авторская песня), Дмитрий Тункофф и AKUTOV SOUND (Poets-Avant-garde music project))
32. HUMMUS. ул. Мироносицкая, 57, 19:00. (Blues Road, BKV Project)
33. Арт-клуб PINTAGON. ул. Данилевского, 26, 20:00. (группа «Утра»)
34. Kult Music Club. ул. Дарвина, 9, 20:00. (Igor Sirodzha and Daniel Ocean, Chaotic Sequence, Harrison Fjord, One Hundred Bears)
35. Арт-Клуб «Корова». ул. Петровского, 37, 20:00. (День рождения В. Цоя, группа Dream West)

В программе возможны изменения и дополнения.

В субботу, 4 июля, в селе Сковородиновка на Харьковщине по традиции отметят самый яркий и таинственный праздник лета - Ивана Купала. В этом году полюбившийся многим фольклорный фестиваль получил название «Мистерии Купала».

Городской Дозор
Купальский фестиваль пройдет и в этом году

Как сообщают организаторы, как и в прошлые годы, фестиваль будет проходить на территории Национального литературно-мемориального музея Г.С. Сковороды.

По традиции, в нем примут участие любительские фольклорные коллективы и мастера декоративно-прикладного искусства. Гостям праздника обещают яркую творческую программу с народными песнями и танцами.

На территории музея также будут проходить мастер-классы по плетению венков и  изготовлению кукол-мотанок. Купить готовые сувениры от народных умельцев можно будет на аллее мастеров.

Завершится древний языческий праздник огненным шоу, которое пройдет у озера. По старинной купальской традиции девушки смогут опустить на воду венки и таким образом погадать на суженых.

Начало праздника – 14:00.
Экскурсии в музее будут проходить с 11:00 до 20:00.
Завершение праздника – 22:00.

В Сковородиновку можно добраться из Харькова на автобусе № 169, который отправляется от терминала возле станции метро «Холодная гора» в 9:30 и 16:00. Стоимость проезда – 21 гривна в одну сторону.

Те, кто не хочет добираться на фестиваль «своим ходом», может забронировать билет на автобус иотправиться в Сковородиновку с организованной группой. Отправление в 13:00 от станции метро «Исторические музей» (сбор за памятником Независимости), отъезд из Сковородиновки – в 22:00 (конечная остановка – станция метро «Холодная Гора»). Стоимость проезда в обе стороны - 50 гривен.

Напомним, что в Харькове Ивана Купала будут отмечать в парке Горького.

20 и 21 июня на городские улицы выплеснется яркая смесь из фолка и джаза, хип-хопа и классики, панк-рока и госпела. Вместе с музыкантами создавать праздник для горожан будут актеры, танцоры и перформеры. Для артистов это отличная возможность выступить в самых необычных местах. Для слушателей — знакомство друг с другом, с городом, его музыкой и культурой.

Городской Дозор
Мероприятия пройдут уже в эти выходные

«День музыки» — это около тридцати открытых и закрытых площадок, на которых можно будет услышать лучших харьковских музыкантов, узнать больше о цирке и капоэйре, поиграть в «Угадай мелодию», послушать акустику Костела, полюбоваться закатом с крыши Дома Проектов. Вход на все мероприятия будет бесплатным.

«Это масштабный волонтерский проект, созданный харьковчанами для харьковчан. Мы хотим подарить городу праздник и сделать так, чтобы как можно больше людей смогло принять в нём участие. Главное правило «Дня музыки» во всем мире — свободная музыка, свободное пространство», - говорит координатор «Дня музыки» Алина Ханбабаева.

На призыв организаторов откликнулись группы «Село і люди», Magnifika, Kiuila, Барабашоу, Redplanet, Кривоструй, We Are, Creamwave, Жуй, Павел Алдошин, школа танцев All Stars, школа капоэйры Dende Kharkov и еще множество артистов.

«Для меня это уникальная возможность подарить большому количеству людей музыку, которая у нас в Харькове часто играется «для друзей», показать, что Харьков музыкальный и талантливый город. На примере проиллюстрировать — на одной сцене могут собраться очень разные люди для достижения общей цели», - комментирует музыкант Алексей Мащиц.

20 и 21 июня музыка будет звучать с таких площадок:

Уличное фортепиано расположится на Стрелке речек, сцена «Музыка народов мира» — в саду Шевченко, акустическая локация — на «стекляшке» у кафе Tuk Tuk, джаз — во дворе галереи АВЕК, «романтическая площадка» с классической музыкой — возле метро «Архитектора Бекетова». Классику можно будет послушать в Литературном музее, Соборе Успения Пресвятой Девы Марии, Харьковском университете искусств имени И.П.Котляревского.

На ступеньках ХАТОБа праздник продлится целых два дня. Здесь зрителей ожидает музыкально-боевая площадка от школы капоэйры Dende Kharkov, лучшие артисты и танцоры на хип-хоп сцене, танцевально-перформативная площадка Dance field. Вечером в амфитеатре за ХНАТОБом покажут музыкальное кино от дружественного проекта «Кино под открытым небом».

Главная сцена расположится на площадке у метро «Держпром» возле Premier Palace Hotel Kharkiv. Еще одну локацию, которая соберет лучшие независимые коллективы города, пока держат в секрете.

Одновременно с главной заработает рок-сцена в парке Горького, а любителей ночных развлечений ждут в клубе «Живот», барах Farsch Place и Depstor.

Кроме того, любой желающий может присоединиться к празднику, выступив на одной из открытых площадок — уличное фортепиано, открытое фортепиано в свободном пространстве «Циферблат», HUMMUS-кафе.

«Мы создаем День музыки не только для активных граждан, но и для тех, кто не участвует в культурной жизни города. Хотим, чтобы любой харьковчанин независимо от пола, возраста и музыкальных пристрастий открыл для себя что-то новое. Это праздник для всех», говорит координатор «Дня музыки» Сергей Жуковский.

Программа:

20 июня.
1. Уличное Фортепиано. Сквер «Стрелка», 13.00. (Уличное фортепиано Яна Черевань, EileenSasha)
2. Собор Успения Пресвятой Девы Марии. ул. Гоголя, 4, 14.00 (Kharkov Guitar Quartet)
3. Романтическая локация. пл. Архитекторов, возле метро «Архитектора Бекетова», 15:00. (Академическая музыка)
4. Акустическая локация. ул. Сумская, 39, возле кафе Tuk Tuk, 14:00. (Cosmo Orgasmics, Гриша Чайка, Den Mitchell)
5. HUMMUS. ул. Мироносицкая, 57, С 14:00 до 20:00. (Свободная сцена)
6. Свободное пространство «Циферблат». ул. Пушкинская, 74, С 11:00. (Открытое фортепиано)
7. Антикафе «7/9». Харьковская набережная, 7/9, С 14:00. (Dan Zhilinski, Сергей Брич, Юрий Рябов, Артур Никифоров, Дмитрий Каменский, Алексей Шутько, Иван Следь)
8. IT-Café. пр-т. Правды, 10А, 15:00. (El Sol, Almost perfect, Igor Sirodzha)
9. ХНАТОБ. ул. Сумская, 25, 15:00. (Музыкально-боевая площадка от школы капоэйры Dende Kharkov)
10. Главная сцена. Premier Palace Hotel Kharkiv, пр. Правды, 2, 16:00. (Magnifika, Село и Люди, Жадан и Собаки, Kiuila)
11. Парк им. Горького. ул. Сумская, 81, 17:00. (Redplanet, Kamrájo, Павел Алдошин, Кривоструй, Електрикфіш, Fadivi music)
12. Hip-Hop локация. ул. Сумская, 25, ХНАТОБ, 17:00. (Ars Эгоист, Buzz, Fosha, SMOG, The Phenomenon, Айсідок, Битбокс дуэт M. T. M, Глеб Скляров, Дети Прокуренных Кухонь, Mozг. ALL STARS)
13. Харьковский университет искусств им. Котляревского. пл. Конституции, 11/13, 17:00. (концерт «Музыка и архитектура барокко»)
14. Танцевально-перформативный площадка Dance field. ХНАТОБ, ул. Сумская, 25, 19:00. (современная хореография, перфоманс)
15. Арт-кафе «Агата». ул. Революции, 11, 20:00. (The Blues Nephews, Eileen Sasha, Бальса)
16. Рок-паб «Стена». ул. Рымарская, 13, 19:00. (Жека Кошмар)
17. F-Club Lounge Cafe. ул. Сумская,70, галерея «Авэк», 19:00. (Court Jazz, трио Onstage, Karri'd'or)
18. Литературный музей. ул. Фрунзе, 6, 19:00. (Концерт фортепианной музыки «Из жизни вечных двигателей». Музыка старых и новых мінімалістів. Исполняет Игорь Приходько)
19. Арт-клуб «Имхо». пр-т. Победы, 75А, 19:00. (Сергей Кривуля, Жека Кошмар и “Ку-Ку”, Юрий Суржко)
20. Eshta.Studio. пр-т. Ленина, 38, 19:00. (Михаил Анфалов, дуэт ONSTAGE, командная игра «Угадай мелодию»)
21. Арт-Клуб «Корова». ул. Петровского, 37, 20:00. (Black Cat cover band, Dj Da Vinci)
22. Арт-клуб Akuna Matata. ул. Пушкинская, 5, 22:00. (Гараж Ньютона, GUP та дзига)
23. Кино под открытым небом. за ХНАТОБом, ул. Сумская, 25, 21:00. (Музыкальные короткометражки)
24. Depstor Bar. пл. Конституции, 1, 22:00. (Groove monkeys - Zam & Markus)
25. Farsch Place. ул. Квитки-Основьяненко,12, 22:00. (Dj Eazy, Anastasia Richi, Schtug+Bagrat (live saxophone))
26. Клуб «Живот». ул. Мельникова, 6, 22:00. (Asket, Hi5ive, Against, Djust, Head, Int Company, Рома Здесь)

21 июня:
27. Сцена «Музыка народов мира». Место уточняется, 14:00. (выступления фольклорных коллективов)
28. ХНАТОБ. ул. Сумская, 25, 15:00. («Музыкальная суббота» — музыка разных жанров)
29. Фабрика звука. Место уточняется, 15:00. (City of me, We are, Creamwave, Жуй)
30. Французская локация, «Мулен Руж». ТРЦ «Французский Бульвар», 17:00. (Геннадий Мезинов, дуэт On stage)
31. Литературный музей. ул. Фрунзе, 6, 18:00. (Невская (проза,поэзия), Безликий,(Проза) Эдуард Попов (поэзия), Виталий Помазан (поэзия), MDM (аудио поэзия), Власть Нефть (авторская песня), Вика Романова (авторская песня), Дмитрий Тункофф и AKUTOV SOUND (Poets-Avant-garde music project))
32. HUMMUS. ул. Мироносицкая, 57, 19:00. (Blues Road, BKV Project)
33. Арт-клуб PINTAGON. ул. Данилевского, 26, 20:00. (группа «Утра»)
34. Kult Music Club. ул. Дарвина, 9, 20:00. (Igor Sirodzha and Daniel Ocean, Chaotic Sequence, Harrison Fjord, One Hundred Bears)
35. Арт-Клуб «Корова». ул. Петровского, 37, 20:00. (День рождения В. Цоя, группа Dream West)

В программе возможны изменения и дополнения.

Украинская группа «ТНМК» презентовала новый оригинальный клип на композицию «Гупало Василь». Видео в течение девяти месяцев рисовал Саша Даниленко, молодой фильммейкер из Харькова.

пресс-служба ТНМК
В ролике Василий выступает украинским супергероем

В ролике использовано более восьмидесяти акварельных рисунков. «Гупало Василь» - первый официальный анимационный клип в истории «ТНМК».

По легенде, супергерой Гупало Василий защищает интересы простых людей. Он существует вне времени и встречается везде, где есть чернозем. Этот персонаж может находиться в двух фазах: в первой он – обычный человек, который часто занимается творческой деятельностью; во второй – супергерой, который предстает великаном и собственноручно расправляется с легионами врагов.

Закончив свою миссию, Гупало Василий возвращается к обычной творческой жизни и передает эстафету следующему Василию.

Известны три правила жизни Гупало Василия:
- доброе должно быть хорошо;
- злу должно стать плохо;
- все равно добро влюбит зло.

«Эта история вообще для всех, любого возраста. Она мультяшная, якобы детская, но вопросы, которые она поднимает – общечеловеческие. Решать их должны взрослые и, желательно, немедленно», - прокомментировал Олег «Фагот» Михайлюта.

«Нам бы сейчас несколько дивизий Гупало Василиев, а может, даже, и целую армию. Ведь мы все понимаем, перед какими вызовами сейчас стоит наш чернозем», - подчеркнул Александр «Фоззи» Сидоренко.

Песня «Гупало Василь», созданная «ТНМК» вместе с детским ансамблем «Зернятко» и бандуристом Ярославом Джусем, входит в шестой номерной альбом группы «Дзеркало» (2014).

В Муниципальной галерее сегодня открывается выставка одесситки Натальи Мариненко «Птичий bizarre».

// facebook
Голуби в позе как инсталляция современного общества

В экспозиция представлена керамика Натальи, а также 3D-видео-арт, созданный Дмитрием Докуновым и Ильей Петровым.

«Основу» выставки составляют керамические голуби, выполненные в натуральную величину. И каждый из них пребывает в определенной позе, отражающей ту или иную жизненную ситуацию. Как считает автор, ее инсталляция – это своеобразное зеркало современного общества.

Выставка продлится до 22  июня, с 11:00 до 19:00, выходной воскресенье.

Все лето в Литмузее будет работать выставка-интерактивная площадка для детей от 6-ти до 15-ти лет «Фантастическая книга. Научное лето в кабинете профессора КрейзиФорда».

// facebook
В субботу Литмузей приглашает на бумажные мастер-классы

Открытие выставки состоится 6 июня в 12:00. На нем детей и взрослых ждут веселые и умные развлечения. В кабинете безумного профессора КрейзиФорда «поселились» книги самых интересных фантастов: Эдгара По, Жюля Верна, Герберта Уэллса, Айзека Азимова, Роберта Хайнлайна, Артура Кларка. Но это не просто библиотека, но и небольшая научная лаборатория: здесь юные исследователи смогут проверить – в каких своих утверждениях и предположениях фантасты были правы, а в каких ошибались.

В частности, здесь можно будет заняться:
- 3D-моделированием из бумаги;
- созданием парашютов да Винчи;
- изучением тайн молекулярной кухни;
- передачей телеграфных сигналов азбукой Морзе.

Также детей ждут лекции об истории авиации и полетов в космос, подводные путешествия и космические мутации, а также музейные занятия «Путешествие на Луну», «Фантастическое питание», «Язык футуристов и современность», «История передачи информации», просмотры научно-популярных фильмов.

Выставка будет работать все лето – с 6 июня до конца августа. За расписанием следите в социальных сетях: FB, VK.

Харьковский художественный музей представляет персональную выставку работ художницы бывшего Будянского фаянсового завода Галины Черновой.

// artmuseum.kh.ua
На выставке представлено более 100 работ мастерицы

Открытие выставки «Я желаю Украине мира, счастья и добра!» состоится 3 июня в 16:00.

Работы Галины Черновой в музее экспонировались неоднократно, однако персональная выставку мастерицы организована впервые.

Более 100 произведений, размещенных в двух залах, раскроют разнообразие творческого наследия художницы. Здесь представлены сервизы, миски, декоративные вазы, блюда, маски, выполненные в фаянсе, гончарной глине, декорированные надглазурными и подглазурными красками, солями металлов, эмалями, ангобами, разнообразными техническими приемами, в частности, фляндровкой и кракле. Кроме керамических произведений Черновой, на выставке экспонируются ее рисунки и акварели.

Будянский фаянсовый завод был крупнейшим в Украине, он прекратил существование в 2006 году – в преддверии своего 120-летия. Однако в истории украинской культуры навсегда осталось уникальное художественное явление – будянский фаянс.

Работая на этом предприятии, Галина Чернова разрабатывала новые формы посуды и декора, создавая вместе со своими коллегами особое неповторимое лицо будянского фаянса. Ее восхищение природой, народным и профессиональным искусством, музыкой и поэзией выражалось в тематически разнообразные яркие животрепещущие мотивы декора. Однако самыми любимыми среди них были композиции с цветами, наполненные эмоциями и ощущением полноты жизни.

Произведения Черновой находятся во многих музеях Украины. Харьковскому художественному музею она подарила 33 уникальных произведения.

Выставка будет работать до 28 июня по адресу: ул.Совнаркомовская, 9, ежедневно, кроме вторника, с 10:00 до 17:40.
 

Сергей Бабкин и Андрей Запорожец исполнили свой первый хит — песню «Солдат» — со Святославом Вакарчуком, лидером «Океана Ельзи»..

Вакарчук в футболке с трезубом спел "Я - солдат"
Харьковская группа 5’nizza воссоединилась, а Вакарчук спел "Я солдат" (ВИДЕО)

Вакарчук вышел на сцену в черной майке с белым трезубцем.

Ранее стало известно, что 5’nizza отправится в свой первый гастрольный тур за 8 лет.

5’nizza была создана музыкантами из Харькова Андреем Запорожецем и Сергеем Бабкиным. В 2000 году музыканты записали первые песни коллектива. В 2002-м они выпустили альбом Анплаггед, затем 5’nizza записала еще два сборника - Пятница (2003) и О5 (2005). После этого группа распалась.

В марте на российском ресурсе начали продажу билетов на концерт распавшейся украинской группы 5’nizza, сопроводив анонс релизом о воссоединении группы для проведения двух концертов в Москве и Санкт-Петербурге.

Источник:   Новое время

30 мая в галерее «Come in» откроется независимый выставочный проект «Духи и твари в черной траве».

Выставка «Духи и твари в черной траве» станет заключительной в этом сезоне

Выставку подготовили участники проекта sincewemet - Анна Бекерская, Ксении Платанова, Надя Полевич (фотоколлажи, куклы, живопись). Куратор – Инга Эстеркина.

«Художники – канарейки в этой глобальной шахте-черной дыре окружающего мира, то сжимающегося в точку, то распухающего до размеров Вселенной. Художники – тонкие инструменты, фиксирующие глобальные перемены тогда, когда только легкой дрожью дрожат самые нежные конечности земли и неба, когда ураганы, носящие женские имена, играют в обманчивой лазури утренним зефиром. А если провидческий дар, присущий артисту, соединяется с даром Кассандры, которым в  силу природы, обладают женщины – искусство исполняет на наших нервах песни последних валькирий», - утверждают организаторы.

Выставка будет посвящена самому важному и еще не решенному вопросу о природе творчества, художнике и его даре. 

Выставка откроется 30 мая в галерее Come in в 19.00. Это итоговый выставочный проект в текущем сезоне. Экспозиция закроется 20 июня в 20.00. 

27 мая на основной сцене Дома актера состоялась премьера спектакля «Дракула» театра «Прекрасные цветы». Главную роль в постановке исполнил Сергей Бабкин.

Сергей Бабкин исполнил роль Дракулы

«Прекрасные цветы» - уникальный харьковский театр, который работает в неповторимом жанре фанк-футуризма, при этом все постановки труппы – без слов, задействованы лишь тела, реквизит, музыка.

«Когда возник вопрос, что писать в графе «жанр», мы поняли, что писать целый список не хочется, поэтому мы объединили их в один – «фанк-футуризм»», - рассказывает актер и режиссер Артем Вусик.

К слову, «Дракула» - эксперимент для самих актеров. Раньше они работали только со своим материалом. Теперь же решили взяться за уже существующее произведение.

«Были такие варианты, как Франц Кафка, Эдгар По, был Гоголь. Но где-то было больше персонажей,  чем нужно. Где-то не совсем туда уводил нас автор. А «Дракула» возник случайно, и я принес, рассказал план: визуальный, распределение ролей, и работа началась», - делится  Артем Вусик.

О том, кто будет исполнять роль Дракулы, сомнений не было.

«Дракула – существо древнее. Мне сразу показалось, что это должен быть Сережа. По поводу Харкера -  я сразу понял, что это должен быть Игорь. Я сразу думал, что Ван Хелсингом должен быть я, а Ден должен быть всеми женихами Люси. Но мы женихов убрали всех, и всплыл второстепенный персонаж мистер Рэнфилд. И я не смог обойти свои актерские амбиции и немножечко поиграл. А девочки… Тут тоже все очевидно», - рассказывает Артем Вусик.

К слову, перед спектаклем стоит ознакомиться с программкой, в которой описано, кто какую роль исполняет, потому как в героях и историях нетрудно запутаться, ведь «Дракула» - это спектакль-перфоманс.

«Спектакль-перфоманс, потому что у каждого есть свобода в действиях. Есть структура и скелет, по которому идет спектакль, но психологическая жизнь каждого героя идет по-своему. Когда мы приступали к работе, не хотелось следовать буквальному сюжету романа Брема Стокера. Хотелось его прочитать иначе по-авторски. Все персонажи не были прописаны мной изначально. Главная задача была поставлена: проявить и спроецировать внутренние потайные стороны. Хотелось, чтобы этот спектакль был откровением», - объясняет Артем.

Актеры со своей задачей справились на сто процентов. Их образы полные, а одиночество, которое, по словам режиссера, и является главной темой постановки, достойно сочувствия.

Отдельного внимания заслуживает сцена и реквизит. «Нам всем нравится, что на сцене нет ничего лишнего. У зрителя складывается впечатление, что сцена пустая: реквизит неожиданно появляется и куда-то исчезает», - рассказывает художник Ольга Турутя-Прасолова.

Спектакль «Прекрасный цветов» вышел настоящим откровением: со страстью, тайнами и мистикой. Показы проходят 27-29 мая в Доме актера. 

В Областном центре культуры и искусства работает проект «Удивительная Украина: древние памятники рядом с нами».

// cultura.kh.ua
27 мая – тематический вечер «Наедине с древними богами»

Необычайно интересный и патриотичный социокультурный проект – итог работы студентов-практикантов кафедры музееведения и памятниковедения Харьковской государственной академии культуры (ХГАК). Он включает в себя фотографии самых интересных памятников архитектуры в Украине, от древности до современности.

Проект предусматривает экскурсионное сопровождение, которое для всех желающих проведут сами студенты. Экскурсии проходят каждые полчаса, начиная с 10:00, последняя – в 17:00.

Кроме того, в рамках проекта пройдут тематические вечера, викторины и круглый стол.

27 мая в 16:00 состоится тематический вечер «Наедине с древними богами», где приоткроют мистические тайны древних славян, уникальные памятники Киевской Руси и малоизвестные святыни Слобожанщины.

«Что мы знаем о верованиях и быте наших предков? Каким богам они поклонялись и какие жертвы приносили для своего благосостояния? Язычество отражает важнейшие стороны хозяйственной, социальной, духовной сферы древних обществ и их природного окружения. Вы думаете древнее верование куда-то исчезло? Приходите, и мы вам докажем, что это не так!», - приглашают организаторы.

3 июня в 16:00 пройдет викторина «Украинская головоломка», в на 10 июня запланирован  круглый стол «Возможности использования историко-культурных памятников в современной Украине». Начало в 16.00.

30 мая в Харькове стартует Международный фестиваль современной академической музыки «Kharkiv contemporary». В его рамках в Первой столице выступят музыканты со всего мира.

Юрий Янко - один из основателей фествиаля

Фестиваль «Kharkiv contemporary» родился два года назад. Тогда директор Харьковской областной филармонии Юрий Янко заявил: «А почему мы – харьковчане, не можем иметь у себя в городе такой фестиваль? Все для этого есть: оркестр, хор, солисты, зал».

Сегодня Юрий Янко отмечает, что всего за пару лет фестиваль вырос и возмужал.

«Были сложности, колебания и первые серьезные испытания... Но появились соучредители, друзья и партнеры. Много произведений украинских и зарубежных композиторов прозвучало за эти два года. Несмотря на все финансовые, организационные и военные сложности, у нас выступали известные украинские и зарубежные исполнители: Лидия Футорская (скрипка, Львов), Nocturnum Quartet (Харьков), Sergiu Carstea (труба, Румыния), Stefan Vermeersch (кларнет, Бельгия), Ensemble Reconsil Wien (Австрия)», - рассказывает директор филармонии.

Характерной чертой этого фестиваля является представление украинских композиторов и исполнителей из многих регионов нашей страны: Одесса, Киев, Харьков, Львов.

Открытие фестиваля  состоится 30 мая в 18.30.

Программа концерта:

1 отделение —  М. Скорик — сюита к драме Л. Украинки «Каменный хозяин», «Анна и Командор», «Старинный танец», «Испанский танец», концерт для виолончели с оркестром, Л. ван Бетховен-М. Скорик  рондо «Гнев из-за потерянного гроша»

2 отделение — Е. Станкович сюита к балету «Ольга», «Колыбельная», «Сон про богатырей», «Возведение города», В. Сильвестров «Тихая музыка», «Вальс мгновенностей», «Вечерняя серенада», «Мгновенности» серенада.

Выставка «От зернышка к картине» откроется 28 мая в Областном организационно-методическом центре культуры и искусства.

Выставка Алины Павленко посвящена величию природы

Экспозицию «От зернышка к картине» составят работы Алины Павленко. Художница занимается творчеством уже более десяти лет, за это время она создала множество работ. Текущая выставка, которую художница посвятила величию природы, объединит 30 из них.

По словам автора, при создании работ она вдохновляется, наблюдая за окружающим миром, а особенно – животными и растениями. Именно они стали главными героями необычных картин. Но больше всего зрителей привлекают даже не они, а необычная техника, характерная для произведений Алины Павленко. Свои шедевры она создает, используя камешки и крупы, чай и песок, семена и другие, казалось бы, повседневные вещи.

Художница признается, что за видимой простотой скрывается непростая работа. Одну картину Алина Павленко может создавать на протяжении нескольких месяцев.

К слову, техника художницы не только необычная, но и полезная: дети, практикуясь в ней, могут развивать мелкую моторику рук, а взрослые – медитировать.

Открытие состоится 28 мая в 17.00. Выставка проработает до 26 июня. Каждый четверг здесь будут проводиться мастер-классы по изготовлению композиций из природных материалов. Время проведения: 16.00 – 18.00.